「豹发未来」作为光之载体—Y元素第一号呈现的艺术创作,是以在台湾已无踪迹的「台湾云豹」为原型,经由缜密地数位参数演算(Computational Design)组合,辅以灯光交织与衬托,构筑出一只昂首阔步、迈向未来的光之云豹,栩栩如生仿若重现于台北流行音乐中心广场,展示无畏无惧迈步向前的气度,穿梭过身后仿若音乐律动的台湾山峦建筑造型之间,并走向2021。 「光音之树」创作概念以濒临绝种的「台湾杉」为造型的发想,再由光之载体—Y元素经由数位参数演算(Computational De...
2019年的圣诞城市主题落在娱乐之都拉斯维加斯。我们将魔术手法中的漂浮钢琴,华丽的音乐表演舞台以及游乐搭乘设施等元素结合成一座巨型的旋转音乐盒,让参与者在上下起伏的兴奋感中,一边全览此次「爱‧Sharing」圣诞装置乐园,一边紧握身边珍爱的人的手。 *照片由统一「爱‧Sharing」提供
这是一出以诺贝尔文学奖作家艾莉丝•孟若的短篇小说《亲爱的人生》为灵感来源的舞台剧,导演为了让观众更贴近情境,运用转译的方式,将文本设定于台湾桃园,借此,我们以桃园四处可见的铁皮屋工厂及建筑中的工地围篱为舞台设计的基础,如此明确而模糊的地景,常常是我们视而不见的角落,包容着各地而来的新旧移民,在此发生似近似远的人生琐事!
World's Got Talent,十数年来备受欢迎并拓展全球发展各国版本的《达人秀》最精华的终极版本,在节目中汇集了数十组世界各地惊人的艺术表演团体或个人,展开一场无国界的强强对决。 光助大房与每一个表演团体合作,为这数十组团队量身打造各个独具特色的表演舞台,并一同见证无数个消除疆域边界,跨越语言文化的世界天赋之能。
「只见蜂儿闹纸窗,蝶儿过粉墙。」是为启发设计构想的句子,于是在舞台上筑起一堵堵矮墙,将丝竹婉转的包裹了起来。矮墙随着音乐及故事变化着光影与图像,仿佛形变着男女主角对墙外世界万千的想像。 「昏沉睡醒眉倦扬,懒催鹦鹉唤梅香也。」则幻化为艺术家苏孟鸿先生笔下画出暧昧迷茫的花鸟,在墙上低吟并诉说着青春的痴迷与脆弱。
统一时代百货「爱‧Sharing」活动在每一年底,都是台北市最重点的圣诞及跨年热点之一,一年一个主题结合各个世界著名城市特色与圣诞氛围为主题,打造出缤纷欢娱的游乐世界。而就在2018年,时尚之都米兰悄然降临在台北街头。 我们创造一个如同在平安夜当晚做的圣诞甜美梦境:每一位参观者在这个美妙的夜晚,乘上施了魔法的放大咖啡杯,旋转悠游在蛋糕、甜点与冰淇淋商铺林立的米兰街道。 暂时,让我们一起陷入甜蜜的罪恶与迷幻之中吧!
受到政大艺文中心的邀请,光助大房叙事总监黄怡儒将2009年的舞台设计作品《肤色的时光》,转换为展览元素。 以一系列凋零花朵的复合媒材创作,表现剧中的广播节目《寂寞的花园》,探讨不同关系中的相处点滴。这些花朵在浴缸中、在烛台上、在花瓶里……,在这些生活场景里,展现着各自的高低姿态。 斑驳的木墙上开了一个门洞,并印上演员形象照,我们以此还原当时舞台中间的屏幕。当时这扇门供演员穿梭于舞台两侧;现在则提供观者一个窥探当时角度的奇特感受。 「膝盖以下的关系」也就是在这木墙之下,看着演员,...
常玉的作品风格简约别致,看似小巧,却具丰富层次。 在步调快速的世代,我们是否遗忘静静欣赏美丽事物的能力? 光助大房此次在昏暗与明亮的对比空间中创造观者与常玉两人之间近距离的的秘密交流,创造静谧的观展体验。以横梁、建筑模型及八角形桌等展示装置,拉近观展距离。并撷取作品中的白、蓝、卡其及粉红四色,代表常玉画作之独特与他不同阶段的心境起伏。 邀请观者在不同氛围的展间中一同体验常玉时而静谧、时而细腻,亦时而疯狂的内心世界。
相继2016年光助大房为统一时代百货所设计的旋转木马主题,今年则以「漫步在纽约」为概念。在旋转舞台转动的过程中,参与者可以看到不同的纽约印象,并与各个场景自行互动拍照,仿佛瞬间沈浸在纽约各种风情中。
台湾最重要的当代艺术家之一 董阳孜,于2016年发起书法与时尚跨界,踏出展演的第一步。 2017年再度跨界创作,加入红色元素,成为令人脉动跳跃的全新展览。而光助大房则荣幸担任此次的叙事空间创作者。 我们认为线条是自古以来记录世界的方法,水与笔墨即为血与骨肉的延伸,观者进入线条的世界,与展品一齐沈浸在书法的气韵当中,跟着空间节奏一吸一吐,肌肉或张或弛。让我们看着无声的乐章,听见线条在观者的心中跳舞。